Patrick Saytour

Patrick Sayour, un des fondateurs du mouvement Supports-Surfaces, est décédé le 15 août 2023 à l’âge de 88 ans à Aubais, dans le Gard.

Né à Nice en 1935, Patrick Saytour fut l’un des membres du mouvement Supports/Surfaces, actif à la fin des années 1960 et début des années 1970, et considéré comme l’une des dernières avant-gardes artistiques en France. Formé à l’Ecole des Arts Décoratifs à Nice puis à l’Ecole Camondo, il rencontre Claude Viallat à Nice, en 1967. Avec lui, avec Vincent Bioulès, Noël Dolla, Bernard Pagès, Louis Cane, Daniel Dezeuze, Devade, Pierre Buraglio, André Valensi et Jean-Pierre Pincemin, il contribue à l’aventure de ce mouvement qui rassemblait des artistes de Paris et du sud de la France autour d’une approche analytique des composantes de la peinture.

Nice et sa région furent le terrain d’importantes expérimentations de ce groupe, le plus souvent en extérieur. Patrick Saytour, participe alors à nombre de ces expositions en plein air : à Coaraze à l’été 1969 sous l’impulsion de Jacques Lepage et sur la côte méditerranéenne à l’été 70. Déployer les œuvres en plein air et qui plus est en « province » est une manière de manifester une existence en dehors des circuits conventionnels, et aussi en dehors des réseaux parisiens alors incontournables. Leurs accrochages font la part belle au caractère nomade, expérimental et libre des œuvres Supports/Surfaces.

Dès ses premiers travaux, Patrick Saytour recourt à des matériaux « dévoyés » (draps, bâches…), et à des techniques primaires (pliage, dépliage, trempage, solarisation, brûlage, etc.). Saytour brûle notamment de manière ciblée et répétée des tissus ordinaires et des toiles cirées. Par l’action de la flamme, les motifs décoratifs et les couleurs des tissus s’annihilent tout en générant de nouvelles formes et teintes. La trivialité du motif laisse place à la mise à nu du support. Patrick Saytour ironise ainsi sur les frontières entre le bon et le mauvais goût, la culture artistique et populaire. Derrière un esprit ludique et léger, cette réévaluation dénonce le caractère illusionniste et sacré de la peinture tout en interrogeant son mode d’apparition.

Dans l’hommage qu’elle lui rend, la Ministre de la culture, Madame Rima Abdul Malak le décrit ainsi : « Discret, critique, inattendu, Patrick Saytour n’a jamais cessé de s’interroger sur son travail, de déconstruire aussi bien les couleurs, les formes que les matières et s’est imposé comme un pilier de l’art contemporain français. (…) Porté à l’étranger par la galerie Ceysson & Bénétière, Saytour fascine ses contemporains et intrigue les collectionneurs qui retrouvent dans ses œuvres la radicalité des avant-gardes historiques et une inventivité sans limite. »

Son œuvre est présente dans la collection du MAMAC qui l’a exposé, en 2012, dans « Robinson ou la force des choses. Dezeuze. Saytour. Viallat » ; en 2017 dans « A propos de Nice. 1947-1977 » (Biennale Nice 2017) puis à Hong Kong en 2018 dans « School of Nice, from Pop art to happenings », et dans différents accrochages consacrés au mouvement Supports.Surfaces.

La collection du MAMAC comporte deux oeuvres de Patrick Saytour
Sans titre, 1967
Chroniques n°4, 1995