Fernand Léger ! Avec Yves Klein, Niki de Saint Phalle, Keith Haring… .– Moebiusbook, La Venaria Reale/Consortium des Résidences Royales de Savoie, Paris, 192 p, Italien, 25 x 29 cm, 33 €

Sous la direction d’Anne Dopffer, Julie Guttierez et Rébecca François.
Préfaces : Didier Fusillier, président de GrandPalaisRmn, Christian Estrosi, maire de la Ville de Nice, Anne Dopffer, directrice des musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes et Hélène Guenin, directrice du Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice.
Textes : Anne Dopffer, Julie Guttierez et Rébecca François, Ariane Coulondre, Sophie Cras, Lisa Diop

Tous Léger ! Avec Niki de Saint Phalle, Yves Klein, Martial Raysse, Keith Haring… .– GrandPalaisRmnÉditions, Paris, 200 p, Français, 29 cm, 39 €

Sous la direction d’Anne Dopffer, Julie Guttierez et Rébecca François.
Préfaces : Didier Fusillier, président de GrandPalaisRmn, Christian Estrosi, maire de la Ville de Nice, Anne Dopffer, directrice des musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes et Hélène Guenin, directrice du Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice.
Textes : Anne Dopffer, Julie Guttierez et Rébecca François, Ariane Coulondre, Sophie Cras, Lisa Diop

Fasciné par le progrès, la vitesse, les lumières et les slogans publicitaires scandant l’espace urbain, Fernand Léger (1881-1955) participe à la révolution moderniste en cadrant le réel dans ses formes les plus prosaïques. À travers cette exposition et le catalogue qui l’accompagne, un dialogue esthétique, thématique et formel émerge entre ses œuvres et celles des artistes affiliés au Nouveau Réalisme.

Grande artiste de la scène française, Thu-Van Tran jouit aujourd’hui d’une reconnaissance internationale. Elle a notamment présenté une installation magistrale en 2017 lors de la Biennale de Venise ; elle a été nominée pour le prix Marcel Duchamp en 2018 et vient de réaliser une grande commande in situ au Carnegie Museum of Art de Pittsburgh et à la Bourse de commerce – Pinault Collection.

L’exposition mets en lumière les principaux aspects de son travail : un univers artistique imprégné de sa double culture franco-vietnamienne ; l’histoire commune des deux pays et l’héritage visible ou invisible encore inscrit dans le langage, les corps au Vietnam ; la transformation durable des paysages et les enjeux soulevés autour du vivant. L’exposition entremêlera récits historiques et mythologies personnelles, œuvres existantes et nouvelles productions.

Devenir fleur ?
Alors que le bouleversement des écosystèmes et du climat nous amène à repenser notre relation à la nature et au monde vivant, que pouvons-nous apprendre des fleurs, de leur résilience, de leur adaptation constante à leur milieu, de leur sobriété ?
À travers le regard d’artistes, femmes et hommes de vingt nationalités différentes, devenir fleur tente d’apporter un éclairage nouveau et sensible sur les enjeux écologiques, anthropologiques, géopolitiques contemporains.
L’ouvrage décrit les formes d’écoute et d’attention que les  artistes, depuis les années 1960, entretiennent avec le végétal et fait surgir une botanique de l’histoire mondiale.

Ouvrage de référence, le catalogue de l’exposition retrace l’extraordinaire vivacité de la création artistique en Italie entre 1960 et 1975 à travers un choix d’œuvres de plus de cinquante artistes qui ont donné à voir la société italienne de ces quinze années.
Cette génération d’artistes envisage de nouvelles manières de créer. Elle illustre une forme de vita nuova (« vie nouvelle ») qui caractérise l’art italien de cette période et contribue à faire sa reconnaissance internationale

Cet ouvrage est publié à l’occasion des 90 ans de l’artiste, célébré par le MAMAC de Nice autour d’une exposition monographique intuitive et vivante valorisant le caractère démystificateur, populaire et collaboratif de son travail jusqu’à l’organisation de banquets. Un livre objet aussi surprenant et fascinant que l’exposition qu’il retrace.

« Membre du Nouveau Réalisme, proche de Fluxus, initiateur de l’Eat Art, Daniel Spoerri met en scène avec une certaine malice les relations que l’être humain entretient avec l’objet et avec la nourriture. Avec plus de 250 œuvres et documents, l’exposition met en lumière la manière dont l’artiste se frotte au hasard, à l’anecdote et au dérisoire avec comme point de départ : l’émotion. Esquivant la rétrospective, « Le théâtre des objets de Daniel Spoerri » pourrait bien s’apparenter à une déambulation aussi surprenante que fascinante que celle d’un théâtre forain avec ses pièges et attrapes, ses curiosités et ses mets les plus divers. » (Rebecca François)

She-Bam Pow POP Wizz ! Les Amazones du POP retrace l’histoire ouverte d’une génération de femmes européennes et nord-américaines qui ont contribué avec audace et flamboyance au pop international. Leurs œuvres, à l’image des bandes dessinées, regorgent de couleurs arc-en-ciel et vibrantes. Par des voies plurielles, elles envisagent un monde autre, aux formes rêvées, et parient sur la construction d’un monde meilleur. Love is all we need!